在演示實例之前，先簡單介紹一下效果器的幾個指示表。
幾乎每個效果器都有輸入電平表和輸出電平表，以便讓你觀察電平。
還有一個 Gain Reduction meter （增益衰減指示表），也就是實時顯示增益變化的指示器，它所顯示的是效果器向輸入聲音施加的「壓力」有多大。如果此表停留在 0dB 位置不動，則說明當前沒有進行處理，如果此表往下動，則說明正在往下壓，如果此表往上動（有的效果器可以做到），則說明正在往上拔高聲音。Gain Reduction meter 同樣也是幾乎每個動態效果器都有，方便你觀察處理情況。
Limiter 的使用
當壓縮曲線成為一條橫線，也就是 ratio 等於無窮大的時候，Compressor 就變成了 Limiter 。Limiter（限制）的作用是把超出的部份限制在 threshold 上。
Limiter 的用法幾乎與 Compressor 一樣，只是沒有 ratio 參數。
Expander 的使用
Expander －－ 擴展，它的作用正好和 Compressor 相反。
不過 Expander 現在有兩種情況，一種是主流的，就是把低於 threshold 的部份按照比例給減小，就像這樣：
但也有一部份產品的 Expander 是這種做法，把高於 threshold 的部份按照比例增大：
我先來講前一種情況。
這種 Expander 的作用就是讓聲音小的部份變得更小，以提升整體音樂的「動感」，以及去掉背景噪音。
它的參數的含義與 Compressor 是相互對應的，大家看看圖就明白了，不需要解釋。
再講講後一種情況。這種 Expander 的作用就是讓聲音大的部份變得更大，以另一種方式提升整體音樂的「動感」。它的參數的含義與 Compressor 是相互對應的。
這兩種方式的聲音是有些不相同的，請大家注意。
Gate 的使用
在 Expander 中，如果擴展曲線是垂直的，那麼此時就變成了 Gate 。Gate 的作用就是完全切除 threshoud 以下的部份，這主要用於去除噪音，所以又叫做 noise gate（噪音門）。
Gate 的參數與 Expander 幾乎一樣，當然，不會有 ratio 參數。
不過，有的 Gate 產品有幾個很特殊的參數，是壓限器和擴展器所沒有的。下面我來講講。
Gate Open / Gate Close （開門/關門）
一般，Gate 的開門和關門，是由 threshould 來控制的，當電平低於 threshould 的時候，就關門，聲音消失；當電平超過 threshould 的時候，就開門，聲音出來。
但卻也有更高級的 Gate 效果器，在開門和關門的時候，使用不同的 threshould ，開門的 threshould 要大一些，關門的 threshould 要小一些，這樣聲音比較自然。
這樣的效果器就沒有 threshould 這個參數，而是用 Gate Open 和 Gate Close 來代替，開門和關門時使用不同的闕值。
Hold （保持）
為了讓被處理之後的聲音更自然，大多數 Gate 效果器都設立了 Hold ，也就是當電平低於 threshold 時，本來應該關門了，可是卻要額外地多保持一段時間，這個時間值就叫做 Hold time 。
Hold time 與 Release time 有什麼不同？Hold 是在本應該結束之後，繼續保持一段時間，這段時間內，門是全開的，過了這段 Hold time 時間，然後才輪到 Release time ，在 Release time 期間，逐漸慢慢把門關上。
分段動態處理
由於不同頻率的聲音具有不同的「動感」，因此對於某些頻段很寬的聲音，比如一套鼓的聲音、許多樂器組成的一個聲音，最好把它分頻段進行處理。一般可以分成三段、四段或五段。
常用動態處理軟件介紹
這裡介紹一些動態處理軟件。
Sound Forge Graphic Dynamics
可以自由繪製動態曲線，這是它最大的特色，憑借這一點，它可以做出別人做不了的很怪異的效果。
缺點是實時性能很差，用於常規的音樂處理時聲音效果不夠好。
Sound Forge Multi-band Dynamics
Sound Forge 自帶的多頻段動態效果器。最多四段。
目前的最新版更換了界面，增強了易用性。但是效果一般。
Wavelab Dynamics
Wavelab 自帶的動態效果器，可以自由繪製動態曲線。有意思的是它的 Attack time / Release time 可以自動設置。
效果一般。
Cakewalk FX Dynamics
Cakewalk 自帶的動態效果器，把 Compressor 和 Expander 結合在一起。
Blue Compressor
DigiLogue 公司出品，仿真界面（難看），設置方便。效果尚可。
Vst Dynamics
Steinberg 的經典設計。分為門、壓限、限制等幾個部份，效果不錯。有自動設置 release time 功能。缺點是用起來不太方便，那個Gain Reduction meter 精度很差，不方便察看。
這個效果器有幾個變形版本，功能大同小異。
Samplitude Compressor
Samplitude 自帶的動態效果器。界面比較簡陋，但是挺實用。效果不錯，而且系統佔用少。缺點是聲音效果很硬
Samplitude Multiband Dynamics
Samplitude 自帶的多頻段動態效果器。最多四段。效果還可以。不過操作挺麻煩。
Samplitude Advanced Dynamics
Samplitude 自帶的多功能動態效果器。融合了 Gate、Expander、Compressor、Limiter 。仔細調的話效果很好。缺點是比較難用。
TC Compressor DeEsser
TC 出品的壓縮器，帶有 DeEsser 。效果出色。界面漂亮實用。還有很多別人沒有的小的設計。具有模仿電子管處理效果的功能。
TC Limiter
TC 出品的限製器，效果出色。
Waves C 系列
Waves 公司的 C 系列動態處理器，功能巨多，分為好幾種型號，性能一致，區別只是功能多少的問題，既有單純的壓限，又有多頻段的壓限，還有 Gate …… 效果細膩、出色。缺點是處理時「下手不夠狠」，稍有一點軟軟的感覺。
Waves L 系列
Waves 公司的 L 系列有幾種型號，都可以算是 Limiter ，下手非常狠 ，效果特別猛，同時還有 Dither 功能，一般是用做 Mastering 用途。
Waves RCL
Waves 公司的 「文藝復興」壓限器。雖然可調節參數不多，但是效果很棒。最大的特點就是聲音細膩、平滑、自然。缺點是太細膩，不夠猛（我個人認為）。
Waves C4
Waves 公司的 C4 多頻段壓限器，可以算是 RCL 的多頻段升級版，相當於用四個 RCL 放在一起來處理不同的評頻段。相對於其他的多頻段動態處理器，C4 還具有 EQ 的功能，使用起來也比其它處理器要方便。
效果很好，與 RCL 一樣具有聲音細膩、平滑、自然的特點，但缺點也是太細膩，不夠猛（我個人認為）。
Waves LinMB
C4 雖好，但比起 Waves LinMB 來，似乎又遜色一點。LinMB 似乎應該叫「C5」才對。不過因為 Waves 是把它作為 Mastering 效果器組合中的一個，所以名字就叫做「Linear Phase Multiband」。
主要用於 Mastering 工作。
Blue CP25
Nomad Factory 出品的 Blue Tubes 系列效果器中的 Compressor，從外表到內核都在模仿傳統電子管壓縮器。效果不錯，圖像中的兩個「電子管」還會閃閃發光，像真的一樣，煞是唬人。缺點是那個 Gain Reduction meter 的反應比較遲鈍。
Blue FA-770
也是 Nomad Factory 出品的 Blue Tubes 系列效果器中的一款 Compressor 。這個東西更唬人，它是純粹模擬某些傳統電子管壓縮器的，效果很「古典」，聲音很「肥」……
Blue GL-201
Limiter + Gate 。不說了。
Blue LM-25
Limiter ，效果不錯，很實用
Ultrafunk fxCompressor
Ultrafunk 的壓縮器，既好用，又有很好的效果，而且價格便宜。實在是一款不可多得的好軟件。
Ultrafunk fxMultiband
Ultrafunk 的多頻段壓縮器，相當於把 5 個 Ultrafunk fxCompressor 放在在一起，對不同頻段進行處理。效果很出色，並不亞於 Waves 的 C4 C5 什麼的。
FAsoft Compressor
FAsoft 公司的壓縮器。別看界面挺彆扭，效果還挺猛！可以自由繪製動態曲線。
Timeworks Compressor X
Timeworks 出品的壓限器，界面也是模仿硬件電子管壓限器。
篇幅所限，就介紹這麼多吧。其實還有很多很好的效果器，大家可千萬別眼睛只盯著上面這幾個呀！外面的世界很精彩……
動態處理經驗談
其實我在這方面的經驗不是很多，只能就我所掌握的來談一談。
不同的音樂形式有不同的「規矩」
所謂「規矩」，就是這種音樂的普遍做法和普遍的平均值電平（RMS）。我們做音樂一定要「合群」，不能別人的聲音都很大而你的卻很小，也不能別人的聲音都很小而你的卻很大。
如果是古典音樂，就不用作動態處理了，因為古典音樂的「規矩」就是真實，堅決不做假。別說動態了，連混響、EQ都不能做。現場錄音一次通過。古典音樂的RMS都很小。
但如果是功能性的管絃樂，比如電影電視配樂、廣告配樂之類，這就要作處理了，我在一開始就說過，越是「功能性」強的音樂，對動態處理的要求越高。所謂「功能性」，就是這個音樂的作用並非是純粹給人欣賞，而是有別的目的的。真正的古典音樂是不做動態處理的，因為它所面對的是「一小撮」真正的古典音樂愛好者，但同樣一段古典音樂，如果放在廣告裡面，就要作處理，這是為了照顧廣大人民群眾。
中國傳統民族音樂，也就是中國的古典音樂，也是基本不做動態處理的。這就是「規矩」。但現在的很多「政治音樂」（民族音樂的曲+政治的詞+管絃樂的伴奏），具有很強的「功能性」，是要做處理的。（總之，凡是具有「功能性」的音樂，都是要做動態處理）
流行音樂全都要做動態處理，處理的深淺要看具體是哪一種音樂了。有一個規律：越激烈的音樂形式越要做處理；功能性越強的音樂形式越要做處理。比如Hip-Hop的處理就比慢悠悠的情歌要大，搖滾樂又比Hip-Hop大，電子舞曲又比搖滾樂要大。每一種音樂都有自己的「規矩」，搖滾樂要求RMS要至少能達到 -10dB ，而電子舞曲則要求RMS至少達到 -6dB ，這就是「規矩」，如果你達不到，出版社就不收你的作品。
怎樣瞭解一種音樂的「規矩」呢？最好的方法就是買一些同類型CD唱片來聽，你的音樂的聲音感覺與它們一樣了，就算合格了。
不同的樂器有不同的特點
對不同的樂器進行動態處理，有不同的參數特點。一個普遍規律是：發聲和結束越迅速的聲音，動態處理中的 Attack 和 Release time 越小。
對鼓的處理，一般要設置很短的 Attack 和 Release time ，較大的 ratio ，較 Hard 的 Knee 。
人聲的處理，一般 Attack 和 Release time 比較大，ratio 比較小，Knee 比較 soft 。
現在的數字壓縮器，都有很多預置參數，使用的時候我們可以先把預置參數調出來，然後細心調節即可。
注意觀察 Gain Reduction meter
特別提醒大家，應該怎樣正確觀察動態效果器的處理？很多人光去看輸入和輸出電平去了，這是錯誤的，真正需要你注意的，是那個 Gain Reduction 指示器！只有它才能夠顯示出到底什麼時候有壓縮，壓了多少。
幾乎每一個壓縮器都有這個 Gain Reduction 指示器，硬件的也有。注意有些壓縮器為了節約成本，把電平表和 Gain Reduction meter 做在一個表上，你必須切換開關才能看到。
錄音時需要動態處理嗎？
不少朋友有疑問，我是應該在錄音時，就在聲卡或錄音機之前接上一個壓限器（或者在話放上使用壓限器），還是應該錄進來之後在後期加壓限器呢？
這兩種方式並無本質的區別。區別只是在於：如果錄音時沒有硬件壓限器，那麼你就必須減小增益，留出較大的安全余量，以防止過載（溢出），這樣錄進來的聲音就比較小，更壞的後果是信噪比變差。
所以，理論上自然是錄音時在錄音機或聲卡前面加一個硬件壓限器（或者使用話放上的壓限器）比較好，但這個壓限器必須性能足夠好，否則還不如不用。
分軌加效果，還是在總輸出上加效果？
答案是都加。
但各個軌道並非每一個都要加。比如長音類的聲音，背景絃樂、風琴，它沒有起伏，加了也白加。但是象鼓、貝司這樣的有「動感」的聲音，一般要加。
在總輸出上加動態處理，等於是在做 mastering 了。如果你的 mastering 是想另外做，就不要在總輸出上加動態。如果是想直接在混音時一次做完，則可以加。
可否多個軌道在 Aux 上共用一個壓限器？
不行。
動態處理必須串聯，處理之後不能再混入源聲音。所以不行。
可否多個軌道在 Submix 上共用一個壓限器？
行。因為這是串聯。但要注意，最好在 Submix 上使用多頻段動態處理器。?就講這麼多吧。希望大家在論壇上多多提供自己的經驗與大家分享。
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